Flavie Cournil

exposition à L'Atelier du Coin

2012-01-11T04:54:00.001-08:00

vernissage vendredi 13 janvier 2012 exposition du 13 janvier au 4 février 2012

Les valets, dessins à la bombe, 21 x 29,7, 2012

exposition à l'artothèque Idéograf à St Etienne - Vernissage le samedi 3 décembre à 11h30

2011-11-28T14:40:00.001-08:00

Texte de Pierre Rochigneux

Une savante naïveté se tient dans l’objet manufacturé, passé en machine, fut-elle un four et brut aussi comme savent être bruts et précis un rivet, un pont, sa rivière. L’objet et l’autre objet, en complices, auront à tendre les cloisons, à nous y attirer, seront plats pour être espace, seront couleurs pour s’y pavaner sans la fierté du paon, pas assez jolis pour faire le beau, il n’est pas question de démonstrations séduisantes et de parade au plus offrant, plutôt d’hésitations et d’affirmations dans la même matière, la même construction, dans ce montage. Ces formes, appelons ces objets des formes, auront été pensées, la main les interprètera, auront alors été découpées de façon précaire et précise comme sont disposées les étoiles dont on croit les dessins pour les avoir appris, afin de les nommer ; à nous spectateurs d’y voir ou d’y reconnaître, de les penser en ressemblance ou pour ce qu’elles sont, indépendantes et nouvelles et complétées par d’autres formes indépendantes et nouvelles encore, on y verrait aussi de la musique, l’oeil est taquin. Tigres de papier, d’autres formes sont de ce même bois, ont en elles l’éphémère, seront posées, auront été vues, seront arrachées, c’est que le temps vient se poser et que l’usure des choses et des espaces est liée à la disparition évidente : ça parle et s’en va. Ainsi plus une matière est dure et plus elle est fragile, plus elle est travaillée et plus elle se doit d’être modeste, le ton péremptoire ira se faire voir ailleurs.

Vues de l'exposition à la Vigie jusqu'au 14 janvier 2012

2011-11-10T11:11:00.000-08:00

LLLL, faïence

vue d'ensemble, faïence

Pièces bleues et blanches, faïence

3 terre cuites, avec une peinture d'Alain Doret à droite

faïence et porcelaine

Deux pièces en faïence, à droite, une peinture d'Alain Doret

Papier collé

Papiers collés

Papiers collés, au sol, des céramique de Lucie Bitunjac, derrière une peinture sur bois de Lucie Bitunjac

Découpez vos morceaux de patron en laissant une petite marge autour (suite)

2011-09-15T01:57:00.000-07:00

vue dans l'atelier
acrylique sur papier, 200 x 90 cm
2011

111

2011-05-18T03:42:00.000-07:00

111, acrylique et mine de plomb sur cartonnette, 20 x 20 cm, 2011

Article de Pascale Nobécourt dans la Revue de la Céramique et du Verre, janvier-février 2011

2011-05-18T03:35:00.000-07:00

Flavie Cournil, l’air de rien

Flavie Cournil, 32 ans, vit et travaille à St Etienne. Avec trois bidules et un soupçon de grâce, elle offre une source fraîche d’images et sensations nourries de joie enfantine.

Accrochée au mur à hauteur du regard, elle saute aux yeux, forçant à s’approcher.Toute simple et rose dans le brouhaha de l’ensemble des œuvres sélectionnées pour la Biennale de Vallauris entreposées là en attendant l’aménagement final. Tiens, une pièce qui murmure, se dit-on, ravi de cette soudaine éclaircie musicale.Cinq arches, d’une dizaine de centimètres chacune découpées à la hâte dans de la porcelaine, peintes d’engobes rose et blanc façon Chamallow et disposée sur une petite étagère de bois clair. Comme cinq diapasons qui réveillent la note de l’enfance, le la-la-la d’une chanson pleine de jambes roses à chaussettes blanches, l’histoire des cinq fers à cheval du bonheur retrouvé ou du palais sucré mais un peu de guingois du Prince de Rien ne voulant régner sur rien, heureux en son royaume des petits riens, idiot, sensible, humain.
« Faut-il demander à la poésie d’être efficace ? » interrogeait dans l’un de ses dessins Flavie Cournil en 2001 à la fin de ses études aux Beaux-Arts de Limoges. A l’époque, ce sont plutôt les livres d’artistes qui la monopolisent, des petits volumes pas plus grands que la main, qu’elle conçoit, fabrique et diffuse sous le nom des Editions de la Petite Cuisine. « Je suis rentrée aux Beaux-Arts pour apprendre à dessiner, mais ce n’est pas là qu’on apprend la technique, c’est plutôt une école de la débrouillardise. J’y suis restée car cela m’a ouvert à l’art, à tout un tas de choses dont je ne soupçonnais même pas l’existence. Après, j’ai voulu faire une formation céramique à Sèvres, mais j’étais trop vieille. »
De cette succession d’actes manqués, Flavie Cournil – qui admire l’art de Richard Tuttle – a su tirer parti : le manque de connaissance technique s’est métamorphosé en économie de moyens revendiquée, servant un vocabulaire volontairement restreint tant au niveau des formes que des couleurs.
Assistante de plusieurs artistes (Carole Benzaken, Philippe Favier, Coline Fabre) au fil des dix dernières années, elle à flirté d’un savoir faire à l’autre sans jamais rentrer dans aucun « métier ». Beaucoup de matériaux lui passent entre les mains. En naissent des ensembles de pièces en bois, plâtre, chaux, verre… souvent présentés en installation. Flavie Cournil apprécie la porcelaine pour sa densité et sa façon particulière de prendre la couleur. L’artiste n’a jamais autant fait de céramique que depuis qu’elle a eu la surprise d’être retenue au concours de la Biennale de Vallauris. « Je ne me sentais pas très légitime ». Les œuvres sélectionnées, issues de la série des Formes Plates, démarrée en 2005 ont été regroupées sous le titre Une belle pièce du service. Fruits d’une mise en œuvre aussi facile que rapide, épaisses de deux millimètres, elles portent la trace du pinceau et sont cuites au four électrique. « Jaime que la matière, la forme et la couleur soient une seule et même chose ».
Leur pouvoir d’évocation tient dans l’utilisation d’un répertoire de motifs – ronds, carrés, rectangles, demi-cercles ou losanges…- que l’on retrouve à la base de toutes les cultures. « Ce sont des formes abstraites mais pas intimidantes, elles nous sont familières. »
Avec le Matériel de Plage, elle parvient en quatre éléments muraux blancs cernés de bleu marine, à faire surgir en nous la sensation guillerette, ensoleillée, chaleureuse d’une journée d’été au bord de la mer. « J’ai envie de cela soit gai, positif. En même temps, il y a un côté de guingois, un peu défaillant d’une géométrie où la règle aurait dérapé. C’est l’aspect poétique des choses. »
À l’opposé d’un art spectaculaire, Flavie Cournil propose un art du peu qui cherche un rapprochement, « une espèce de tutoiement affectueux » avec l’autre. C’est simple, mais pas simpliste, discret mais présent. Et puis frais, modeste et bienveillant.

Pascale Nobécourt

Sans titre

2011-05-18T02:36:00.001-07:00

Sans titre, 21 x 15 cm, 2007, acrylique et paraffine sur papier

On a des belles journées

2010-11-18T08:34:00.001-08:00

on a des belles journées,
2010, porcelaine, 70 x 70 cm

texte de Yves Pelletier, commissaire général de la Biennale de Vallauris 2010

2010-07-08T03:54:00.000-07:00

Lorsqu'elle réalise ses oeuvres qui, comme elle aime le rappeler, se situent "entre le tableau et l'objet, la peinture et la sculpture, l'oeuvre et l'installation", Flavie Cournil se donne pour objectif premier de limiter au maximm le recours à des techniques complexes. Soucieuse d'éviter une certaine forme de grandiloquence, de babillage obséquieux et inutile qui aurait l'allure d'une démonstration, elle organise une sorte de "décroissance" du discours qui restitue l'oeuvre au coeur du travail de l'artiste. Elle se donne aussi par ce biais, les moyens d'avoir plus de liberté, de ne pas se perdre. Seule semble compter pour elle la clarté du propos, préservant ainsi la capacité que peuvent avoir ses créations à toucher notre sensibilité. Les deux exemples qu'elle nous donne à voir ont été tout simplement découpés dans des plaques de porcelaine puis peints à l'aide d'engobes. La rapidité d'exécution lui permet de conserver la fraîcheur et la spontanéité du geste, la simplicité du résultat obtenu, son efficacité. Cette économie de moyens garantie l'impact visuel des pièces, qu'accentue encore le choix de la monochromie. Leur lecture se fait d'une manière sensible et immédiate. Elles n'en sont pas moins étonnamment puissantes par le traitement des volumes mis en oeuvre. Leurs petites dimensions n'empêchent en rien l'impression de monumentalité, sans jamais pourtant se départir de cette poésie légère due au dessin des formes, un dessin presque fébrile, esquissé rapidement et apparement sans soin particulier ou, en tout cas, sans stratégie et loin de tout académisme. Accrochées directement au mur ou posées en équilibre sur de petites tablettes, leur présentation est conçue avec, paradoxalement, beaucoup de soin pour qu'elles nous soient accessibles et familières.

Yves Peltier

texte publié dans le catalogue de la Biennale Internationale Création Comtemporaine et Céramique, Vallauris 2010

Qu'elle soit passée ne suffît pas

2010-06-22T07:52:00.001-07:00

Qu'elle soit passée ne suffit pas
Texte de Pierre Rochigneux, Conception et réalisation : Flavie Cournil
éditions de la petite cuisine, juin 2010

bourgeons et/ou chateaux

2010-06-11T09:11:00.001-07:00

acrylique et paraffine sur papier
120 x 80 cm
2010

recso-verto

2010-06-11T09:01:00.000-07:00

éditions de la petite cuisine
format fermé : 21 x 15 cm
encre et paraffine sur papier
5 exemplaires
2008

Matière à formes - texte de Pierre Rochigneux

2010-05-26T23:05:00.000-07:00

On peut dire que l’objet est dans la matière brute et qu’il faut l’y chercher. On peut dire qu’il faut l’y trouver, la matière se défend bougrement, on peut dire que la sculpture est dans ce bloc, on peut aussi dire que la sculpture est la façon d’appréhender ce bloc, on peut tout dire à vrai dire, on sait que l’objet ou la sculpture se trouvent dans le morceau d’espace, un morceau plein et parfois vide, qu’il faut les extirper ou les modeler, on devine, on croit savoir la forme, il faut la révélation pour en être certain, il faut les bons gestes à défaut de bons mots, il faut que se rejoignent le travail et l’œuvre pour que naisse une évidence, ce qu’on a sous le nez et dont on peut parler. Ici d’arbre et là de terre, de roc ou d’aciers mélangés, les bases du monde. Moi qui ai du mal à en parler, je ne fais que supposer et je regarde où l’outil est passé, où la main a forcé mais je ne sais pas regarder l’essentiel, je devrais me dire qu’il faut que je regarde la sculpture comme autre chose, un plat cuisiné par exemple et que l’important est de bien la consommer et en bonne compagnie.
pierre rochigneux
22/24 m2010ai

Scène de chasse

2010-03-17T13:50:00.001-07:00

In Situ 05, 5ème rencontre Land Art, art visuels en Camargue 2010
projet réalisé lors d'une résidence du 8 au 15 mai 2010
les oeuvres sont visibles jusqu'au 15 juillet.
Bois et miroirs, 15 modules de 40 x 40 x 30

Une belle pièce du service

2010-03-16T12:06:00.000-07:00

porcelaine, 20 x 20 cm, 2010

porcelaine, 34 x 25 cm, 2010

porcelaine, 25 x 30 cm, 2010

porcelaine, 50 x 75 cm, 2010

porcelaine, 16 x 8 cm, 2010

porcelaine, 12 x 14 cm, 2010

porcelaine, 18 x 13 cm, 2010

porcelaine, 31 x 22 cm, 2010

Dessins peints

2009-11-09T08:10:00.001-08:00

le mobilier
acrylique sur papier, 50 x 65 cm, 2009

Dessins peints

2009-11-09T07:35:00.000-08:00

la végéation
acrylique sur papier, 50 x 65 cm, 2009

Les formes plates

2009-09-12T08:48:00.000-07:00

les formes plates, 2009, acrylique sur plâtre

découpez vos morceaux de patron en laissant une petite marge autour

2009-06-20T00:40:00.000-07:00

acrylique sur papier, 1,20 x 1,20 m
Impasse du Montlouis, Paris, 11ème
2009

Les formes plates

2009-01-14T02:55:00.001-08:00

Les formes plates, acrilyque sur plâtre et bois, 2009

Les formes plates, acrilyque sur plâtre et bois, 2008

Les formes plates, acrilyque sur plâtre et bois, 2008

Les formes plates

2009-01-14T02:47:00.001-08:00

IUFM St Etienne 2009
vue de l'exposition "découpez vos morceaux de patron en laissant une petite marge autour"

IUFM St Etienne 2009
vue de l'exposition "découpez vos morceaux de patron en laissant une petite marge autour"

IUFM St Etienne 2009
vue de l'exposition "découpez vos morceaux de patron en laissant une petite marge autour"

Ou comment la couronne

2008-07-05T10:02:00.000-07:00

Ou comment la couronne, chaux et pigments sur plâtre, chacun environ 50 x 40 cm, 2008

Les choses à faire

2008-05-19T00:33:00.000-07:00

Les choses à faire, chaux et pigments sur plâtre, 2008
chaque module environ 20 x 20 x 10 cm

2008-04-19T14:30:00.000-07:00

Diplômes

2001 D.N.S.E.P à l’ENSAD de Limoges

Expositions personnelles

2011 - Service 30 pièces, Artothèque Idéograph, St Étienne, en Résonance avec la Biennale de Lyon
2009 - IUFM, St Etienne
2007 - Galerie du Haut Pavé, Paris

Expositions collectives
2011 - Petits papiers, Galerie du Haut Pavé, Paris
2010 - Biennale Internationale Création Contemporaine et Céramique, Vallauris
- In Situ 05, 5ème rencontres Land Art, arts visuels en Camargue 2010
2009 - Novembre à Vitry, Vitry-sur-Seine
- De rendez-vous en rendez-vous, Galerie du Haut Pavé, Paris
- Proximité, Galerie du Haut Pavé, Paris
- Virtual Reality, Centre Culturel de l’Arsenal, Maubeuge
2008 - Parcours d’artistes, Pontault-Combault
- Galerie du Haut Pavé, Paris
- Salon de Montrouge, Montrouge
- Traversée d’art, St Ouen
- Sous cadre, La Vitrine, Limoges
2007 - Face à Face, La Source, Villarceaux
- Salon Batimat, Paris, mécénat d’entreprises
2006 - Parcours d’artistes, Pontault-Combault
- Salon de Montrouge, Montrouge
2005 - Retour au square, Ipso Facto, Nantes
2003 - Okuparte, Centre Culturel MATADERO, Huesca, Espagne
- En bout de ville, AACE et AS’ART, Clermont-Ferrand
2002 - Down in the Park, Bruxelles, Belgique
- Art en Dépôt, Bagages posés, Nedde
2001 - En Vitrine, Galerie du Haut Pavé, Paris
- Céramic Alternative, exposition itinérante (Finlande, Grande-Bretagne, Italie)

Résidences

2010 - In situ, Cultures Nomades Production, Arles
2006 - Entreprise Arc International, réalisation d’une installation en verre soufflé
2005 - ENSAD de Limoges, atelier art du feu
2003 - Huesca, Espagne, centre culturel MATADERO
2001 - Pépinières Européenne pour Jeunes Artistes, Bruxelles, Centre Culturel DE ZEYP

Éditions

Création des Editions de la Petite Cuisine en 1999 et participation à de nombreux salons (Saint-Priest, Bourges, Saint Yrieix-La-Perche, Périgueux, Monflanquin, Gennevilliers, Arras)

Autre

Assistanat d’artistes :
Carole Benzaken (mai 2004-mars 2006)
Philippe Favier (ponctuellement de 2000 à 2008)
Coline Fabre, verrier (ponctuellement depuis 1996)

Assistante à la galerie Corinne Caminade (septembre 2005-mars 2006)

Assistante aux éditions Item/ imprimerie Idem (janvier 2003-décembre 2003)

Loin du bruit...

2007-09-18T03:32:00.000-07:00

Le travail de Flavie Cournil est tout sauf bruyant…
Bruissant tout au plus :
Des matières douces au regard, des lignes courbes,
Pas d’éclats, pas d’angles vifs.
Rien ne brille, rien ne coupe.

La cire fuse doucement dans la trame du papier,
Le verre devient opaque comme si la lumière était enfouie à l’intérieur,
Le pigment s’endort dans la chaux.
Il n’y a pas d’affirmation : tout se passe comme si la netteté des contours était apaisée par l’absence de détails.
L’œuvre de Flavie Cournil ne se construit pas sur l’invention de dispositifs très compliqués. On a l’impression que les matières trouvent à s’incarner de la manière la plus naturelle qui soit.
C’est justement la simplicité des processus qui fait la grâce de ce travail.

Que nous raconte l’artiste ?
Qu’y a-t-il sous ce tertre qui apparaît de manière récurrente dans son œuvre ? De quoi est-il question ? Est-ce notre mémoire qui affleure ? Y a-t-il eu un enfouissement ? Un enterrement ? Une naissance qui s’annonce peut-être ? Lente érosion ou lente gestation ?
Voilà une artiste qui nous pousse à nous interroger en posant sous nos yeux apaisés des indices infimes, des signes mystérieux. Flavie Cournil nous ouvre un espace silencieux et feutré : à nous de prendre le temps de nous y arrêter.
Cécile Bourgoin-Odic juillet 2007

Têtes bues

2007-09-18T03:23:00.001-07:00

Miroir, paraffine et correcteur sur papier, 85 x 65 cm, 2007

Pierres

2007-09-17T13:25:00.001-07:00

Pierre, huile sur forex, 80 x 100 cm, 2007

Pierre, huile sur forex, 80 x 100 cm, 2007

Pierre, huile sur forex, 80 x 100 cm, 2007

Pierre, huile sur forex, 80 x 100 cm, 2007

Les clous

2007-09-08T13:11:00.001-07:00

Les clous, acrylique et paraffine sur papier, 50 x 65 cm, 2007

Suites

2007-09-08T13:05:00.000-07:00

Suites, acrylique sur verre, 2007

Suites, acrylique sur verre, 2007

Suites, acrylique sur verre, 2007

Suites, acrylique sur verre, 2007

Sous les doigts

2007-07-10T12:52:00.000-07:00

Sous les doigts, signés, non numérotés, paraffine sur papier, 2007

ob

2007-07-10T12:48:00.001-07:00

Ob, 16 exemplaires signés numérotés, paraffine sur papier, 2005

Lourde porte à pierre qui tosse

2007-07-10T11:16:00.000-07:00

Lourde porte à pierre qui tosse, 32 pages, 10 exemplaires signés et numérotés, 2007

Faut-il ?

2007-05-23T21:01:00.000-07:00

Faut-il demander à la poésie d'être efficace ?, 2001

L'art m'a posé un lapin

2007-05-23T20:59:00.001-07:00

L'art m'a posé un lapin, 2001

Enveloppes

2007-05-23T20:56:00.000-07:00

Enveloppes cousues à déchirer selon les pointillés, remplies de confettis qui s'éparpillent lorsqu'on ouvre l'enveloppe, 2001

Si un jour

2007-05-23T20:55:00.000-07:00

Si un jour, tracts, 1999

Couture apparente

2007-05-23T20:51:00.000-07:00

Couture apparente, (la couture c'est bon pour les filles), 2000

Promenade en optimisme

2007-05-23T20:49:00.000-07:00

Promenade en optimisme, 2001

Une petite question

2007-05-23T20:47:00.000-07:00

Une petite question, voulez-vous m'épouser ?, 2000

U bevindt sich hier

2007-05-23T20:27:00.000-07:00

U bevindt sich hier, 9 x 10 m, 2002, mur peint pour l'entrée du centre culturel de Ganshoren, Bruxelles

Bataille navale

2007-05-23T20:21:00.000-07:00

Bataille Navale, 40 x 40 cm, paraffine et papier, 1999

Les formes plates

2007-05-23T19:56:00.001-07:00

Les formes plates, 30 x 20 cm, porcelaine, 2005

Les formes plates

2007-05-23T19:54:00.001-07:00

Les formes plates, 20 x 15 cm, porcelaine, 2005

Les formes plates

2007-05-23T19:52:00.001-07:00

Les formes plates, 17 x 15 cm, porcelaine, 2005

Les formes plates

2007-05-23T19:50:00.001-07:00

Les formes plates, 30 x 12 cm, porcelaine, 2005

Les formes plates

2007-05-23T19:46:00.000-07:00

Les formes plates, porcelaine, vue de l'installation dans l'atelier, 2005.

le vide vidé de son vide

2007-05-23T19:31:00.000-07:00

Le vide vidé de son vide, 2003, instalation in situ dans une école désafectée, Huesca, Espagne

les ronds

2007-05-23T15:52:00.001-07:00

Sans titre, 2006, 18 cm de diamètre, chaux et pigments sur bois

Sans titre, 2006, 16 cm de diamètre, chaux et pigments sur bois

Bleu en haut, jaune en bas, flou entre les deux

2007-05-23T15:13:00.000-07:00

Bleu en haut, jaune en bas, flou entre les deux, 2006, 120 cm x 120 cm x 30 cm ; verre soufflé ; réalisé à l'occasion d'une invitation de l'entreprise ARC International.